« weniger Information

» mehr Informationen

« weniger Information

» mehr Informationen

« weniger Information

» mehr Informationen

« weniger Information

» mehr Informationen

Eintritt 15/10 EUR

« weniger Information

» mehr Informationen

Programm:

Eintritt 11/7 EUR

« weniger Information

» mehr Informationen

Programm:

Eintritt 15/10 EUR

« weniger Information

» mehr Informationen

« weniger Information

» mehr Informationen

« weniger Information

» mehr Informationen

Programm

Viola für Viola (1971) 8min.
Serenata per un satellite. (1969) freie Besetzung, kurze Version mit 5 min.
Musica su due dimensioni für Flöte und Tonband (1958) 14min.
Solo für Musette, Oboe, Oboe d'amore und Englischhorn (1971) 10min.

Viola – Emily Yabe
Oboe, Musette, d’Amore, Englischhorn – Arnfried Falk
Flöte – Letizia Turini
Klangregie – Martin Baumgärtel

« weniger Information

» mehr Informationen

Modul Neue Musik: Studierende der HfM Dresden und Mitglieder des Ensembles El perro Andaluz
Dozenten: Florian Ludwig/HfM Detmold, Martin Brauß/HMTM Hannover
Repertoire: Brian Ferneyhough: „La chute d‘icare“ für Klarinette und Kammerensemble
Peter Ruzicka: „STILL – Memorial“ für Posaune und Kammerensemble

« weniger Information

» mehr Informationen

Werkstattkonzert: Fr 21.09.2018, 19:30 Konzertsaal der HfM

Werke der Kompositionskurs-Teilnehmenden für Sopran, Horn und Klavier

« weniger Information

» mehr Informationen

Eintritt 15/10 EUR

« weniger Information

» mehr Informationen

Eintritt 6/5 EUR

« weniger Information

» mehr Informationen

Karten zu 15 € / 10 € erm. an der Abendkasse

Das Konzert wird gefördert von KlangNetz Dresden, der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen und der Landeshauptstadt Dresden, Amt für Kultur und Denkmalschutz.

« weniger Information

» mehr Informationen

« weniger Information

» mehr Informationen

« weniger Information

» mehr Informationen

El Perro Andaluz war in den letzten Jahren deutschland- und europaweit ein Botschafter für eine international bedeutende zeitgenössische Musikkultur Sachsens (so derzeit als einziges ostdeutsches Ensemble im renommierten Projekt www.ensemblegesellschaft.de). Doch obwohl zwei der Gründungsmitglieder des Ensembles gebürtige Chemnitzer sind, steht ein Debüt in der „Stadt der Moderne“ noch aus. Diese Lücke möchten wir nun mit einem Konzert schließen, welches zwei gestandene Komponisten, die aus dem Chemnitzer Raum stammen, drei teils noch jungen Kollegen aus Dresden gegenüberstellt. Dies geschieht in Kooperation mit Andreas Winkler vom Chemnitzer Ensemble 01 in dessen Spielstätte „Weltecho“. Wilfried Krätzschmar, Paul-Heinz Dittrich und Friedrich Goldmann stehen dabei stellvertretend für die ältere Generation aus Sachsen stammender Komponisten. Ihr künstlerischer Nonkonformismus und die gleichzeitige Wachheit und Offenheit der Gesellschaft gegenüber machen ihre Werke zu immer wieder fesselnden Zeugnissen einer reichen Kulturlandschaft - auch in schwierigen Zeiten. Damit werden diese Künstlerpersönlichkeiten zugleich Wegmarken oder sogar Lehrer der jüngeren Generation sächsischer Komponisten, die in diesem Konzert durch Werke der Dresdner Komponisten Lydia Weißgerber und Alexander Plötz vielfältig und spannend vertreten wird. Die Entwicklung eines internationalen Repertoires geht bei EL PERRO ANDALUZ bereits nun im siebten Jahr stets einher mit der Pflege bedeutender zeitgenössischer sächsischer Musikkultur– ob in der Sächsischen Akademie der Künste, den Städtischen Galerien Dresden, der Schaubühne Lindenfels oder der Spinnerei Leipzig. Nun bietet sich die sinnvolle, weil nachhaltige Erweiterung dieser künstlerischen und programmatischen Kooperationen nach Chemnitz an.

« weniger Information

» mehr Informationen

Das Jahr 1968 bildet, als einer der zentralen gesellschaftspolitischen Kulminationspunkte der Nachkriegszeit, für die Konzeption des hier vorgestellten Konzertes den Ausgangspunkt. Diese Jahreszahl bietet Anknüpfungspunkte für ganz unterschiedliche Befragungen an die erklingenden Werke und an die Biografien ihrer Erfinder. Sechs Komponisten, alle 1968 in sechs unterschiedlichen Ländern geboren, ermöglichen mit ihren stilistisch sehr unterschiedlichen Kompositionen einen Zugang zu ganz individuellen Reflektionen jener gesellschaftlichen Umbrüche und deren Folgen, die für keine Generation so unmittelbar prägend gewesen sein müssen, wie für die 1968 Geborenen. So nahe an die magische Jahreszahl gerückt, beeinflusst das Bewusstsein der Ereignisse in Prag, Berlin, Paris, Vietnam und den USA, aber auch deren Nachhall in den Heimatländern der vorgestellten Komponisten, die Sicht auf die im Konzert präsentierten Werke. Ganz bewusst spielen wir mit der Möglichkeit, die Kompositionen als individuelle künstlerische Auskristallisationen jener Entwicklungen seit 1968 zu betrachten. Die Simultaneität, die mit dem Titel angedacht ist, bietet dabei eine gewisse Vergleichbarkeit. Der Reiz liegt in den ganz unterschiedlichen Ausprägungen der jeweiligen kompositorischen Handschriften, zu der die Arbeits- und Lebensbedingungen sowie die gesellschaftlichen Bedingungen im jeweiligen Heimatland der Komponisten führten.

Link zur Veranstaltung bei swr.de

« weniger Information

» mehr Informationen

Konzept und Regie: Jens Heitjohann

Von und mit: Lennart Dohms, Jens Heitjohann, Max Schneider, Liz Waterhouse und El Perro Andaluz (Arnfried Falk, Konrad Hartwig, Yuri Matsuzaki, Albrecht Scharnweber, Emily Yabe)

Ausgehend von Beobachtungen des Alltags, von Arbeitskontexten und Freizeitsituationen, von Proberaumszenen und Aufführungsritualen, untersucht Don't Play! die Arbeitspraxis zeitgenössischer Musikerinnen und Musiker. Wie vertreibt man einen Instrumentenwolf, wie viel Wiederholung braucht die Probe einer Xenakis-Passage, welche Vorsichtsmaßnahmen sind in der Küche einzuhalten und warum spricht man eigentlich in der Musik nicht vom Doping?

Ensemblemusikerinnen und -musiker bleiben im Konzert oder Musiktheater zumeist hinter der Musik oder den Aktivitäten auf der Bühne verborgen. Sie garantieren die musikalische Sphäre einer Aufführung ohne selbst in Erscheinung zu treten. Don't Play! macht die Arbeit der Musikerinnen und Musiker an der Musik zum Material des Projekts. Die Beobachtungen und Beschreibungen werden zum Initialpunkt eines performativ-kompositorischen Prozesses, der das recherchierte Material, das häufig weit jenseits der musikalischen Arbeitspraxis gewonnen wurde, zurück in Bewegung, Text, Klang und Musik verwandelt. Die Hermetik der Aufführung, die Geschlossenheit des klingenden Ensembles wird so durchbrochen und ausgehend von der Praxis des Einzelnen wird eine andere Perspektive auf das sonst als Einheit erscheinende, gegen neugierige Blicke und Ohren immunisierte, eröffnet. Im Anschluss an die Aufführung am 2. Februar findet eine öffentliche Diskussion über das Projekt statt.

Eine Produktion von Jens Heitjohann in Koproduktion mit der Schaubühne Lindenfels. Gefördert durch die Kulturstiftung des Freistaates Sachsen und das Kulturamt der Stadt Leipzig.

« weniger Information

» mehr Informationen

Leitung: Lennart Dohms, Piano: Torsten Reitz

Eintritt: 7,50 EUR/5 EUR nur Abendkasse

Dieses Konzert wird gefördert durch das Amt für Kultur und Denkmalschutz der Landeshauptstadt Dresden und der Kulturstiftung Sachsen. In Kooperation mit der Musikhochschule Dresden und dem Klangnetz Dresden e.V.

In der Reihe GlobalEar erkundet El Perro Andaluz diesmal das historische Sehnsuchtsziel Nr.1 der Deutschen: Italien.

Das Ensemble stellt mehrere italienische Komponistengenerationen des 20. Jahrhunderts vor, deren Musik sich durch sehr individuelle Klangästhetik und große Ausdruckskraft auszeichnet. Am Beginn steht die selten gespielte letzte Klaviersuite des geheimnisumwitterten Giacinto Scelsi aus dem Jahr 1956. Dieses Werk ist ein Beispiel für Scelsis neuartigen, intuitiven Umgang mit Klängen in Abwendung von der europäischen Tradition, der großen Einfluss auf Komponisten nachfolgender Generationen habe sollte. Stellvertretend für diese prasentieren wir zudem Werke von Fausto Romitelli, Fabio Vacchi und Salvatore Sciarrino, der durch die Verbindung von Empfindsamkeit mit völlig neuartigen Instrumentalklängen in jüngerer Vergangenheit weit über Italiens Grenzen hinaus zu einem der einflussreichsten Komponisten wurde. Genug Farben, um einen akustischen Süden ins winterliche Dresden zu projizieren.

« weniger Information

» mehr Informationen

Eintritt: frei

Unmittelbar vor der Reise zum Pharos-Festival Zypern gibt das Ensemble Einblicke in seine Vorbereitung und stellt in einem moderierten Konzert Kammermusik von Thomas Simaku, Brian Herrington, Helmut Lachenmann und Nicolaus A. Huber vor. Nach dem Konzert sind Sie eingeladen zu Gesprächen bei zypriotischem Wein und kleinen Snacks.

Das Pharos Contemporary Music Festival entwickelte sich seit seiner Gründung vor vier Jahren zu einem der innovativsten Festivals im Mittelmeerraum. Es versteht sich als Forum für Komponisten und Interpreten, möchte aber auch dem Konzertpublikum Zyperns zeitgenössische Musik nahebringen. Werke etablierter Komponisten und der klassischen Moderne erklingen neben vielen Uraufführungen. Kompositionsaufträge wurden an über 20 junge, international beachtete Komponisten vergeben. Dieses Jahr präsentiert das Festival sechs Ensembles, darunter das Kairos-Quartett (Deutschland), Ensemble Aleph (Frankreich), Quartetto Prometeo (Italien) und das Nieuw Ensemble (Niederlande).

Im Konzert von El Perro Andaluz werden neben den hier vorgestellten Werken eine Uraufführung von Sophia Serghi sowie „Plekto“ von Iannis Xenakis zu hören sein. In einem öffentlichen Workshop wird das Ensemble neue Stücke der zypriotischen Komponisten Haris Sofokleous und George Stavrou erarbeiten.
www.pharosartsfoundation.org
Programm Download

« weniger Information

» mehr Informationen

Konzert im Rahmen der 46. Internationale Ferienkurse für Neue Musik Darmstadt 2012

Eintritt: 10,50 EUR, Tickets

In der Geschichte der Ferienkurse gastierten an die 120 Neue-Musik-Ensembles aus aller Welt in Darmstadt: Improvisationsgruppen, Schlagzeugensembles, Gruppen mit Elektronik, individuell besetzte Solistenensembles sowie Orchester und Kammermusikensembles klassischen Zuschnitts. So vielseitig die Besetzungen auch waren, eine Konstante zeigte sich in all den Jahren immer als auf der Höhe der Zeit: das Streichquartett. Mit dem 2008 gegründeten Mivos Quartett aus New York präsentiert sich ein junges Ensemble im Rahmen des Förderprojekts boost!, das sich neben neuem Quartettrepertoire auch interdisziplinären Arbeiten mit Tanz und Video verschrieben hat. So steht neben den 2010 komponierten Werken von Angar Beste und Alex Mincek eine Uraufführung von Jorge Sánchez-Chiong auf dem Programm, bei dem das Quartett vom Komponisten an den Turntables zum Quintett erweitert wird. Das in Dresden ansässige Solistenensemble El Perro Andaluz ging 2007 aus einer Projektarbeit mit Brian Ferneyhough hervor und entwickelte sich in kurzer Zeit zu einem avancierten Klangkörper für zeitgenössische Musik. Zu seinen Aktivitäten gehören theatrale Performances ebenso wie klassische Konzertformen. Als" zoologisch" könnte man das Programm des Dresdner Ensembles bei den diesjährigen Ferienkursen betiteln: Carsten Hennig komponierte mit Anleitung zum Schmetterlingsfang ein erst kürzlich uraufgeführtes Stück für das Ensemble und Humedal ("Feuchtgebiet") von Marisol Jiménez ist Teil eines Zyklus' mit dem Titel Bestiario Onírico ("Traum-Bestiarium"). Kontrastiert und abgerundet wird das Konzert mit Manos Tsangaris Vivarium. Das Gastspiel des Mivos Quartet in Darmstadt wird ermöglicht durch Heinz Bacovsky, die Eastern Business Solutions Corp. sowie die Mid Atlantic Arts Foundation und deren Förderprogramm "USArtists International" in Verbindung mit dem National Endowment for the Arts und der Andrew W. Mellon Foundation. El Perro Andaluz wird unterstützt durch die Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden.

« weniger Information

» mehr Informationen

Konzert im Rahmen der Dresdner Musikfestspiele

El Perro Andaluz
Jakob Andert - Violoncello
Konrad Hartig - Kontrabass
Darja Baumgärtel - Flöten
Solisten:
Emily Yabe - Violine
Seong-Ryeom Lee - Schlagwerk
Albrecht Scharnweber - Klarinetten

Eintritt: 10 EUR, reduziert: 6 EUR

KONZERT: Frühlingsmusik - Neues aus Tschechien

INeue und neueste Musik aus einem Land mit einer reichen Musiktradition geben dabei Einblicke in die künstlerischen Entwicklungen der letzten 60 Jahre. Präsentiert werden namhafte Protagonisten der älteren Generation wie Marek Kopelent deren Musik eng mit den Geschehnissen des Prager Frühlings in Verbindung steht, andererseits aber auch profilierte Komponisten der mittleren und jüngeren Generation, wie Martin Smolka und Ondrej Adámek, die in ihrer Musik US-amerikanische bzw. japanische Einflüsse verarbeiten und damit für die Perspektive der kulturellen Öffnung stehen. Die Musikmetropole Prag erweist sich, wie dieses Konzert zeigen will, als Ort lebendiger Musik: mit ernsten, aber auch mit ironischen oder verblüffend grotesken Tönungen.

Dieses Konzert wird gefördert durch Stiftung Kunst & Kultur der Ostsächsischen Sparkasse Dresden, Landeshauptstadt Dresden, Amt für Kultur und Denkmalschutz, Hochschule für Musik Dresden, Societaetstheater Dresden

« Informationen verbergen

» mehr Informationen

Gemeinschaftskonzert zusammen mit dem Ensemble Meitar

Synagoge Dresden, Hasenberg 1, 01067 Dresden

Eintritt: 10 EUR, ermäßigt: 6 EUR

KONZERT: NEUESTE MUSIK AUS ISRAEL

Innerhalb der Konzertreihe Global Ear präsentieren das renommierte Ensemble Meitar aus Tel Aviv und das Dresdner Ensemble El Perro Andaluz am 15.02. 2012, um 20 Uhr, in der Dresdner Synagoge neueste Musik aus Israel.
Eingebettet in die offiziellen Gedenkveranstaltungen anlässlich der Zerstörung Dresdens am 13. Februar 1945 steht diese künstlerische Begegnung zweier ambitionierter Ensembles aus Israel und Deutschland für einen symbolträchtigen Dialog zwischen der deutschen und der jüdischen Kultur.
Die im Konzert erklingenden Werke von Ofer Pelz, Eitan Steinberg, Ayal Adler und Hana Ajeashvili machen hellhörig und vermitteln so die faszinierende Erfahrung einer Klang- und Geisteswelt, die sich erkunden, jedoch nicht vereinnahmen lässt.
Sowohl die Unterschiede in der kulturellen Prägung der beiden Ensembles als auch das Verschmelzen zu einem großen, interkulturellen Klangkörper bei einem der an diesem Abend präsentierten Stücke machen dieses Konzert zu einem besonderen Ausdruck eines sehr lebendigen und fruchtbaren künstlerischen Dialogs. Gerade als Teil des offiziellen Gedenkens an die Schrecken des zweiten Weltkrieges soll diese Veranstaltung eine hoffnungsvolle und produktive Perspektive der Verständigung zwei unterschiedlicher - jedoch der Neuen Musik gleichermaßen verbundener - Ensembles vermitteln.

Dieses Konzert wird gefördert von der Stiftung Kunst & Kultur der Ostsächsischen Sparkasse Dresden von der Landeshauptstadt Dresden, Amt für Kultur und Denkmalschutz von der Botschaft des Staates Israel

« weniger Informationen

» mehr Informationen

Albrecht Scharnweber - Klarinette
Lennart Dohms - Dirigent

Sociätaetstheater Dresden, An der Dreikönigskirche 1a, 01097 Dresden

Eintritt: 10,50 EUR, ermäßigt: 6,50 EUR

Dieses Konzert wird gefördert durch die Bundeskulturstiftung, die Kulturstiftung Sachsen und das Goetheinstitut.

« weniger Informationen

» mehr Informationen

Albrecht Scharnweber - Klarinette
Lennart Dohms - Dirigent

Norges musikkhøgskole, Slemdalsveien 11, 0302 Oslo, freier Eintritt

Albrecht Scharnweber - Klarinette
Lennart Dohms - Dirigent

Dieses Konzert wird gefördert durch die Bundeskulturstiftung, die Kulturstiftung Sachsen und das Goetheinstitut.

« weniger Informationen

» mehr Informationen

El perro andaluz spielt Werke von Adriana Hölszky und Georg Katzer.
Moderation: Prof. Dr. J.-P. Hiekel

Sächsische Akademie der Künste, Blockhaus, Große Meißner Str. 19, 01097 Dresden, Eintritt frei

« weniger Informationen

» mehr Informationen

"Musica Mobile" ist ein auf drei Jahre angelegter Klangkunstzyklus, der sich seit 2009 der Erschließung neuer Aufführungsformen für mobiles Publikum in der Landschaft widmet. Unter der künstlerischen Leitung von Erwin Stache mobilisiert »Musica Mobile« in diesem Jahr einen ganzen Landstrich. Die ehemalige Gemeinde Höfgen mit ihren heute zu Grimma gehörenden Ortsteilen Höfgen, Kaditzsch, Schkortitz und Naundorf wurde 2009 zum »Dorf der Sinne« gekürt. Das reizvolle dörfliche Quartett liegt zwischen hügeligen Feldern, dem Tal des Tannickenbaches und der Muldenaue.

Die Klangexpedition führt durch 4 "musikalisierte Dörfer": START ist 15.00 Uhr am Zentralparkpplatz in Höfgen. Dann geht es durch Kaditzsch, Schkortitz über Naundorf zurück nach Höfgen. Die landschaftlich attraktive Strecke von 13 km, (bei der es auch eine kürzere Variante für Fußgänger geben wird) ist präpariert mit musikalischen Höhepunkten, Klangaktionen und Installationen. El perro andaluz wird dabei mit Werken von Gordon Williamson, Carsten Hennig un N.A. Huber vertreten sein.

« weniger Informationen

» mehr Informationen

45 Minuten seelischer Beistand. Die Bahnhofs-Mission von El perro andaluz bietet Hilfe zur Selbsthilfe. In den letzten Jahren haben über 100 000 Menschen dieses Angebot wahrgenommen - ohne Vorbedingungen, ohne Einschränkungen, ohne Wartezeit: jeder darf hinhören, jeder darf ganz Ohr, aber eben auch ganz Mensch sein. Unsere Bahnhofsmission beinhaltet darüber hinaus eine schnelle und unbürokratische Unterstützung für jedes Stück, für jede Note. Egal ob Boulez, Huber, Goldmann: wir meinen immer den ganzen Menschen!

In Zusammenarbeit mit Klangnetz Dresden

« weniger Informationen

» mehr Informationen

Die allgemeine Kenntnis russischer Musik verbindet sich im Wesentlichen mit jenen Komponisten, die die Entwicklungen der Moderne einst entscheidend mitgeprägt haben: Mussorgsky, Tschaikowsky, Stravinsky.
Die Moderne lebt aber weiter und entwickelt Neues. Im riesigen, schier unüberschaubaren kulturellen und geographischen Universum Russland hat das Ensemble "El perro andaluz" in Zusammenarbeit mit dem russischen Zentrum für Zeitgenössische Musik den Angelhaken in den reichen Strom gegenwärtiger Musik geworfen und für die Hörer Erstaunliches heraus gefischt. Im Konzert wird eine Reihe junge Komponisten erstmalig dem Dresdner Publikum vorgestellt, die alle Voraussetzungen dazu haben, selbst einmal "Klassiker der Moderne" zu werden, sogenannte "Klassiker" des 21.Jahrhunderts.

Dieses Konzert wird gefördert durch die Kulturstiftung des Freistaates Sachsen.

« weniger Informationen

» mehr Informationen